PHIL WOODS

Philip Wells Woods, conocido artísticamente como Phil Woods, nació el 2 de noviembre de 1931 en Springfield (Massachussets) y falleció el 29 de septiembre de 2015, a causa de un enfisema pulmonar y a la edad de 83 años, en East Stroudsburg (Pennsylvania). Saxofonista alto y clarinetista de jazz estadounidense encuadrado en la corriente estilística del bepop. Ocasionalmente también tocó el saxo soprano.

Phil empezó a interesarse por la música cuando heredó de un tío suyo, un saxo. A finales de los años cuarenta se traslada New York decidido a hacerse músico profesional. Estudió con el pianista, Lennie Tristano y posteriormente en la "Manhattan School of Music" y en la prestigiosa "Juilliard School" donde se licencio en el estudio del clarinete. Sus primeros contratos profesionales se remontan a 1954, cuando tras una breve colaboración con Richard Haynes, fue contratado sucesivamente por las orquestas de Charlie Barnet y por el quinteto de Jimmy Raney. También en 1954 grabó su primer disco a su nombre y en quinteto titulado: Phil Woods and New Jazz Quintet.

En 1956, militó en la orquesta de Dizzy Gillespie, actuando con el celebra trompetista en casi todo el mundo durante los tres años que estuvo con él. Posteriormente estuvo con la banda del maestro de la batería, Buddy Rich en 1958 y entre 1959 y 1961, perteneció a la orquesta de Quincy Jones, donde grabó numerosos álbumes. En 1961 grabó su primer gran disco en quinteto con composiciones propias. El álbum se titulo Rights of Swing y se grabó para el sello "Candid" con el acompañamiento, entre otros grandes músicos, de Tommy Flanagan al piano y Curtis Fuller al trombón. En 1962 participó en el improvisado grupo que acompañó al clarinetista, Benny Goodman de gira en la Unión Soviética y de cuyo recuerdo queda el disco: Benny Goodman and his Orchestra en Moscow.

Tras participar como jazzmen de Thelonious Monk y de Oliver Nelson, no volvió a grabar a su nombre hasta 1966. En 1968 abandonó los Estados Unidos, asqueado por el racismo y se trasladó al viejo continente, afincándose en París donde fundó uno de sus grupos mas famosos, el cuarteto denominado "European Rhythm Machine" con la que recorrió Europa de cabo a rabo y grabando varios álbumes importantes, entre ellos el grabado en directo en el festival de jazz de Montreux en 1969 o en el festival de jazz de Frankfurt. A principios de la década de los setenta, volvió a New York y en 1974 graba lo que muchos consideran su obra maestra: Musique du Boys, un álbum revitalizador de su música producto de su encuentro con Michel Legrand y acta fundacional de la música que Phil Woods haría a partir de entonces.

Con ese cuarteto extraordinario que grabó "Musique du Bois" (Jaki Byard al piano; Richard Davis al contrabajo y Alan Dawson a la batería) Phil Woods, puso las cosas en claro sobre donde estaba el peso de la tradición moderna y ayudó en gran medida a reconducir el jazz a sus cauces naturales, en una época, principios de los setenta, donde el jazz estaba bastante desconcertado. La discografía de Phil Woods, es amplísima y de una gran calidad media. Desde mediados de los años setenta, en distintos cuartetos o quintetos, su formula musical preferida, Phil Woods ha grabado discos con los mas grandes instrumentistas del jazz y varias casas discográficas conservan lo mejor de su música en esos años. Muy vinculado en sus inicios, tanto musical como personalmente, a la figura del maestro, Charlie Parker (tras su muerte contrajo matrimonio con la compañera de Parker, Chan Richardson, adoptando incluso los hijos de Parker y heredando el saxo alto del genio de Kansas City), Phil Woods esta considerado como el mábrillante discípulo blanco de Charlie Parker.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

ÁLBUMES:

Phil Woods and New Jazz Quintet (Esquire, 1955)

Woodlore (Prestige, 1955)

Pairing Off (Prestige, 1956)

The Young Bloods (Prestige, 1956) – with Donald Byrd

Phil and Quill (RCA Victor, 1957)

Phil and Quill with Prestige – with Gene Quill 1957

Warm Woods (Epic, 1958)

Jazz Alive ! A Night At The Hall Note con Zoot Sims & Al Cohn (Blue Note, 1959) 

Rights of Swing (Candid, 1961)

Benny Goodman and his Orchestra In Moscow (RCA Victor, 1962)

Bossa Nova York (Sergio Mendes Trio, Antonio Carlos Jobim, Phil Woods, Art Farmer, Hubert Laws (Elenco, 1964)

Greek Cooking (Impulse!)

Round Trip (Verve, 1969)

Phil Woods and his European Rhythm Machine at the Frankfurt Jazz Festival (Embryo, 1970)

Phil Woods and his European Rhythm Machine at the Montreux Jazz Festival (MGM, 1970)

Musique du Bois (Muse, 1974)

Images (RCA Victor,1975) with Michel Legrand

Altology (Prestige, 1976)

Live from New York (Palo Alto, 1982)

Flash (Concord, 1989)

Flowers for Hodges (Concord, 1991)

The Rev and I with Johnny Griffin (Blue Note, 1998)

Carpetas del resto de ÁLBUMES seleccionados:

Fuente: apoloybaco.com/philwoodsbiografia.ht
Fotografía:pinterest.com
Carátulas discos: discogs.com

MAL WALDRON

Malcolm Earl Waldrom, conocido artísticamente como Mal Waldron, nació el 16 de agosto de 1925 en Nueva York y falleció de cáncer el 2 de diciembre de 2002 en Bruselas (Bélgica), a los 77 años de edad. Pianista de jazz, arreglista y compositor estadounidense.

Mal Waldron, aprende primero el saxo alto en 1943 y toca profesionalmente en New York con este instrumento en 1947. Estudia posteriormente piano y composición con Karol Rathaus en el Queens College y sus principios al teclado lo son en compañía de Big Nick Nicholas y Ike Quebec (1949-53). A continuación toca en diversas bandas de rhythm and blues. Se junta con Charles Mingus con quien permanece entre 1954 y 1957. Al mismo tiempo toca con Lucky Millinder, Lucky Thompson (1955) y Gigi Gryce (1956). En 1957, Billie Holiday lo elige como pianista acompañante y aprovecha los periodos vacacionales de la cantante para dirigir su propio grupo en el Five Spot. Actividad que continúa después de la muerte de Billie, en compañía de Eric Dolphy.

Waldron también fue un excelente compositor, y firmó la música de algunas películas cuando se establece en Europa en junio de 1965, viviendo sucesivamente en Roma, Bolonia y Munich. Desde entonces, toca en Europa en varios contextos, mucho con Steve Lacy, uno de sus mejores amigos, regresando a Estados Unidos por cortos periodos. En los años ochenta se asocia especialmente con el saxofonista Marion Brown con quien graba los álbumes, Song of Love and Regret y Much More, y a la cantante Jeanne Lee. Trabaja con ésta última a partir de 1994 y graba con ella un extraordinario disco titulado: After Hours. Realiza una gira por Japón en 1995 para conmemorar el 50 aniversario de los trágicos bombardeos de Hiroshima y Nagasaki.

Para celebrar sus 70 años, en septiembre de 1995, da una serie de conciertos en el Desingel International Art Center de Amberes, ocasión que aprovecha para tocar con el New York Trío y Steve Lacy, en dúo con Lee y con Max Roach. En 1997 Waldron toca en el Jazz Middelheim de Amberes con Andrew Cyrille, Reggie Workman, Joe Henderson, Jeanne Lee y Abbey Lincoln. En el 2000 realiza una gira europea para celebrar su setenta y cinco aniversario y graba un disco de homenaje a Thelonious Monk en un sexteto formado además de por el mismo, por Steve Lacy, Enrico Rava, Roswell Rudd, Workman y Cyrille. 

Tras ofrecer varios conciertos en Brasil, en el Lincoln Center y en el Iridium de Nueva York, fue invitado a diversos festivales europeos con Jeanne Lee y la Orquesta Nacional de Jazz de Francia. Nuevamente toca con Max Roach en el Festival Internacional de Jazz de Montreal, y en el North Sea Jazz Festival. En el otoño de 2000 Mal Waldron hace otra gira europea con su trío y Jackie Mc Lean y un nuevo cuarteto con Sean Bergin. En el 2001 su destino es África del Sur y Japón, para regresar después a Europa. Fumador empedernido, fue diagnosticado de cáncer en 2002, pero continuó actuando hasta días antes de su muerte. Su último concierto lo dio en Lille (Francia) dos semanas antes de su fallecimiento.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

ÁLBUMES:

Mal-1 1957

Mal-2 1957

The Dealers con John Coltrane 1957

Mal-4: Trio 1958

Impressions 1959

Left Alone 1960

The Quest con Eric Dolphy y Booker Ervin 1961
Jazz Interplay con John Coltrane, Kenny Burrell y Jackie McLean 1964
Sweet Love, Bitter 1967
Free at Last 1970

Tokyo Bound 1970
Black Glory 1971

The Call 1971
A Touch of the Blues 1972
Up Popped the Devil con Reggie Workman y Billy Higgins 1973

Blues for Lady Day 1973
One And Two 1976
Moods 1978

Mingus Lives 1979
What It Is 1982
One Entrance, Many Exits 1983
Update 1987
Song of Love and Regret con Marion Brown 1987

Dedication con David Friesen 1988
Much More con Marion Brown 1989
Evidence 1991
My Dear Family 1994
After Hours con Jeanne Lee 1994
Soul Eyes con Jeanne Lee y Abbey Lincoln 1997
Interpretations of Monk con Anthony Davis 1998
Left Alone Revisited con Archie Shepp 2002

CARPETAS del resto de álbumes seleccionados:

Fuente: apoloybaco.com

Fotografía: pinterest.com

Carátulas discos: rateyourmusic.com/discogs.com