lunes, 15 de junio de 2020

PAUL WINTER


Nacido el 31 de agosto de 1939 en Altoona (Pensilvania), Paul Winter es un músico, compositor y director de bandas estadounidense, especializado en tocar el saxo soprano, alto y el clarinete, dentro de los estilos new-age y jazz fusión. También es el fundador de su propio sello discográfico llamado "Living Music" y un destacado activista ecológico a favor de la naturaleza y los animales.



Puede que en el panorama de la música de la nueva era haya músicos más interesantes que Paul Winter, pero es él quien mejor la define. A través de su larga carrera de trabajo continuo, ha integrado en un enciclopédico compendio sonoro, tendencias procedentes del jazz, la música contemporánea, la clásica, la étnica y el pop. Su banda y su compañía funcionan más como una comuna que como una empresa, y siempre se ha preocupado por dotar sus mensajes de un contenido ecológico, que ha culminado con la adopción de sonidos de procedencia animal y casi con la invención de un subgénero, la música de la tierra o "earth music".

A los 17 años ya lideraba su propia banda de jazz, y su primer disco data de 1958. Sus viajes por América latina, le marcan, y muy especialmente la música brasileña. Tras varios discos de tanteo en los que juega con diferentes inclinaciones musicales, llega el álbum Icarus en 1972, un verdadero catálogo de fusión intercultural que tiene en "Wole earth chant" casi una especia de himno. Winter se adelanta en casi diez años a las tendencias musicales e ideológicas que imperarán en lo que en los años 80 se conocerá como nuevas músicas. Como nota reseñable cabe destacar la sabia producción de George Martin, el inseparable "quinto Beatle" hasta muy poco tiempo antes. Durante las tres década siguientes  la carrera de Winter ha seguido prosperando, comercial y artísticamente. 

Otro de sus grandes momentos llega, sin duda, en 1982, cuando en la grabación de su magnífico álbum Callings se entremezclan sonidos registrados en alta mar y procedentes de diversos mamíferos marinos. Otros músicos se han contentado con derribar las fronteras entre las culturas, Winter ha echado abajo las existentes entre las especies. Con diferentes formaciones que han llevado los nombres de: The Winter Consort, Paul Winter and The Winter Consort, Paul Winter Consort, Paul Winter and friends, Paul Winter & The Earth Band y Paul Winter Sextet, son muchas las grabaciones existentes de Paul Winter, pero de ellas, se pueden destacar los siguientes álbumes:

Icarus (1972)
Common ground (1978)
Callings (1980)
Missa Gaia/Earth mass (1982)
Sun singer (1983)
Concert for the earth (1985)
Canyon (1985)
Living Music collection 1 (1986)
Wintersong (1986)
Whales alive! (con Paul Halley y narración de L. Nimoy, 1987)
Earthbeat (1987) 
Wolf eyes: A retrospective (1988)
Earth: Voices of a planet (1990)
Solstice Live! (1993)
Spanish angel (1993)
Prayer for the wild things (1994)
The man who planted trees (1995)
Canyon lullaby (1997)
Brazilian days (con Oscar-CastroNeves, 1998)
Greatest hits (1998)
Celtic solstice (1999)
Journey with the sun (2000)
Miho: Journey to the mountain (2010)

Carátulas de los ÁLBUMES seleccionados:





















Fuente: Planeta
Fotografía: lastfm.es
Carátulas discos: lastfm.es/rateyourmusic.com/amazon.com

sábado, 13 de junio de 2020

RAMSEY LEWIS


Ramsey Emmanuel Lewis Jr. conocido artísticamente como Ramsey Lewis, nació el 27 de mayo de 1935 en Chicago (Illinois). Pianista y compositor estadounidense de jazz-rock.


Nunca fue una gran personalidad en el jazz, pero ha sido uno de los reyes indiscutibles de la fusión de esta música con el rock. Y lo hizo mucho antes del que el jazz-rock fuera una moda. Estudió en el Chicago Musical College y a comienzos de los años 50 ya tocaba en "The Clefs" un septeto de baile local. El líder de la banda, Wallace Burton, ofreció al pianista adolescente una educación alternativa estudiando y versionando los temas de grandes figuras del jazz, como Art Tatum, Oscar Peterson, John Lewis o Charlie Parker. En 1956 creó su primer trío, "The Gentlemen of Swing", que orientaba su música hacia un jazz muy comercial. De él saldrá el "Ramsey Lewis Trio" integrado por el bajista Eldee Yung, el baterista Redd Holt y el propio Lewis. El deejay de jazz de Chicago, Daddy-O Daylie, organizó una audición y es así como son contratados por Argo, un sello propiedad de Chess Records, la gran marca del rhythm and blues en aquellos años, para grabar su primer LP. 


Las cosas no funcionaron demasiado bien porque no eran aceptados ni por los aficionados al jazz ni por los fanáticos del rock. Pero en 1965 reformó su trío y entró como batería Maurice White, más tarde fundador de  Earth, Wind & Fire. Antes de la llegada de White, editaron el álbum The in crowd que fue un auténtico fenómeno de ventas que llegó al segundo puesto de las listas de álbumes cuando Estados Unidos sufría una auténtica invasión británica. Y todo ello con un disco que, además de instrumental, era en directo, dos circunstancias que suelen casar mal con los primeros lugares de los hits parade. El disco, grabado en mayo de 1965 en el Bohemian Cavern de Washington, D.C., era una colección de temas propios y adaptaciones, tratados todos con un elegante swing y con el sabio piano de Lewis como protagonista. El éxito de Lewis no fue momentáneo: en 1984 contabilizaba ya 30 álbumes en las listas correspondientes. Ningún artista de jazz-rock ha durado tanto tiempo en la cima.

Selección de ÁLBUMES:

The in crowd (1965)
Goin' latin (1967)
Mother  nature' s son (1969)
Another voyage (1969)
Sun goddes (1974)
Tequila mockingbird (1990)
This is jazz #27 (1991)
Maiden voyage and more (1994)
Consider the source (1996)
Dance of the soul (1998)
Finest hour (2000)
Funky serenety (2001)
Love songs (2004)
Time flies (2004)
The very best of (2006)  

Carátulas de los ÁLBUMES seleccionados:














Fuente: Planeta
Fotografía: photo.1jazz.ru
Carátulas discos: rateyourmusic.com/lastfm.es

jueves, 11 de junio de 2020

BILLY COBHAM



Billy Cobham, batería de jazz, nació el 16 de mayo de 1944 en Colón, provincia de  Colón (Panamá). Creció en Nueva York y fue batería de la Mahavishnu Orchestra de John McLaughlin, con quien alcanzó el éxito, y antes miembro del New York Jazz Sextet, de Miles Davis Group (con el que grabó 3 LP’s) y reputado músico de sesión, compositor y arreglista. 


Billy Cobham  inició en 1973 su carrera individual. Su obra se caracterizará por la cohesión de las composiciones y por el papel de la batería, instrumento líder en todas ellas, aunque en la línea de una  instrumentación similar a la de sus maestros, desde Davis a McLaughlin. Situado dentro de la élite jazz-rock, los mejores músicos del género tocarán en sus distintos LP’s. 


Su discografía de su primera época comprende los álbumes Spectrum (73), Total eclipse (74), Crosswinds (74), Shabazz (75), A funky thide of signs (75), Life & times (76) y "Live" on tour in Europe (76, con George Duke), todos ellos grabados en la etiqueta discográfica Atlantic, Magic (77, CBS), Inner conflicts (78, Atlantic), Simplicity of expression, Depth of thought (78, CBS), Alivemutherforya (78, CBS), B.C. (79, CBS), el recopilatorio de Atlantic The best of Billy Cobham (79), Live-Flight time (80, Inak), Stratus (81, Inak), y en 1982 en el sello Elektra y como Billy Cobham’s Glass Menagerie, el LP Observation & reflections. 


Posteriormente la lista de discos grabados por Billy Cobham es muy larga, alcanzando hasta el año 2010 en que puso en el mercado su último, por el momento, álbum de estudio editado por el sello alemán BHM, titulado Palindrome. Actualmente prepara el nuevo lanzamiento de un trabajo realizado junto a A.R.Rahman, Manu Katché, Omar Faruk Tekbilek y Hossam Ramzy.




DISCOGRAFÍA seleccionada,
ÁLBUMES:














Fuente: Orbis (Actualizada)
Fotografía: drummerworld.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com