JAZZ ARTISTS

domingo, 13 de septiembre de 2020

ART BLAKEY

Art Blakey, nació el 11 de octubre de 1919 en Pittsburgh (Pensilvania) y falleció a los 71 años el 16 de octubre de 1990 en Nueva York. Batería estadounidense de jazz encuadrado en los estilos del bop y hardbop.

Lideró varios grupos, entre los que destaca el quinteto Jazz Messengers, del que tomó las riendas durante tres decenios tras la marcha de Horace Silver, actuando y grabando bajo el nombre de Art Blakey and The Jazz Messengers. La formación fue cuna de algunos de los mejores artistas de jazz de la historia y se convirtió en la representación por antonomasia del estilo hard bop y funky jazz. La primera educación musical recibida por Blakey fue en forma de lecciones de piano; empezó a tocar profesionalmente muy joven, en su propia banda. Se pasó pronto a la batería, aprendiendo a tocar al estilo fuerte de Chick Webb y Sid Catlett. En 1942, tocó con la pianista Mary Lou Williams en Nueva York.

Recorrió el sur de Estados Unidos en una gira con la banda de Fletcher Henderson durante los años 1943 y 1944. Luego lideró en Boston una big band antes de unirse al nuevo grupo formado por el cantante Billy Eckstine, con el que estaría entre 1944 y 1947. La big band de Eckstine fue la famosa "Cradle of Modern Jazz" e incluyó, en diferentes ocasiones, a figuras de enorme relevancia en el futuro como Dizzy Gillespie, Miles Davis y Charlie Parker. Cuando el grupo se disolvió, Blakey formó su propia banda llamada los Seventeen Messengers. Grabó también con un octeto, la primera de sus bandas que recibió el nombre de Jazz Messengers. A comienzos de la década de los cincuenta, Blakey comenzó una asociación con el pianista Horace Silver. En 1955, formaron un grupo con Hank Mobley y Kenny Dorham, llamado "Horace Silver and the Jazz Messengers".

Los Messengers materializaron en forma de grupo el naciente movimiento del hard bop, enfatizando los ritmos primarios de la música y la esencia armónica. Un año después, Silver abandonó el grupo y Blakey se convirtió en su líder. Desde ese momento, los Messengers fueron el vehículo expresivo habitual de Blakey, aunque continuase colaborando individualmente con otros artistas. Son destacables, en este sentido, su colaboración de 1963 para la compañía Impulse con McCoy Tyner, Sonny Stitt y Art Davis; una gira mundial en la que participó durante 1971-1972 con "The Giants of Jazz", un grupo de grandes estrellas entre las que se encontraban Thelonious Monk, Dizzy Gillespie, Sonny Stitt y Al McKibbon; y una extraordinaria actuación con otros tres grandes baterías (Max Roach, Elvin Jones y Buddy Rich) en el Newport Jazz Festival de 1964.

ÁLBUMES de estudio
Art Blakey

Blakey 1954
Orgy in Rhythm, Vol. 1 and 2 (1957)
Art Blakey Big Band 1958

Drums Around the Corner 1959
Holiday for Skins, Vol. 1 and 2 (1959)
The Freedom Rider 1961

The African Beat 1962

A Jazz Message 1964

Hold On, I'm Coming 1966

Killer Joe 1982
Bluesiana Triangle 1990

Art Blakey con The Jazz Messengers

(Álbumes hasta 1960)

The Jazz Messengers 1956

Hard Pop 1957

Ritual 1957

Tough! 1957

Selections from Lerner and Loewe's...1957

A Night in Tunisia 1957

Cu-Bop 1957

Hard Drive 1957

Art Blakey's Jazz Messengers with Thelonious Monk 1958

Moanin' 1959

Africaine 1959

The Big Beat 1960

Like Someone in Love 1960

CARPETAS del resto de los ÁLBUMES mencionados:

Fuente: wikipedia
Fotografía: pinterest.com
Carátulas discos; wikipedia/discogs.com/amazon.com

miércoles, 9 de septiembre de 2020

COUNT BASIE

William James Basie, conocido artísticamente como Count Basie, nació el 21 de agosto de 1904 en Red Bank (Nueva Jersey). Pianista de jazz estadounidense, además de organista, compositor y arreglador.

Hijo de Harvey Lee Basie y Lillian Ann Childs, quien vivía en Mechanic Street. Su padre trabajaba como contable de una familia adinerada. Luego de que los automóviles reemplazaran a los caballos, su padre se convirtió en persona de mantenimiento de las instalaciones de varias familias del área. Su madre comenzó a trabajar como lavandera, y fueron sus padres, grandes aficionados a la música (su padre tocaba el melófono y su madre el piano), quienes le inculcaron su amor por la música, recibiendo de su madre las primeras lecciones. Reconocido como uno de los más importantes cabezas de banda de su tiempo, Basie dirigió sus grupos populares por casi 50 años. Muchos músicos notables tocaron bajo su dirección, incluyendo al famoso saxofonista Lester Young y al cantante Jimmy Rushing y Joe Williams. Algunos temas conocidos de Basie son “One O'Clock Jump” y "April In Paris". "Every Day I Have The Blues", canción cantada por la profunda voz de Williams, fue también considerado como uno de sus mayores hits. Comenzó siendo un baterista, pero los obvios talentos de otro joven baterista de Red Bank, Sonny Greer (quien fue baterista de Duke Ellington por casi treinta años) lo desalentaron y lo hicieron volver al piano.

Para final de su adolescencia, comenzó a moverse por los alrededores de Harlem, ahí conoció a Fats Waller quien lo alentó a tocar el órgano. El Count Basie Theatre en Red Banks, New Jersey fue llamado así en su honor. Basie se movió por el circuito de Keith antes de cumplir la edad de 20 años y luego la Columbia Burlesque y los circuitos del Theater Owners Bookers Association (T.O.B.A.) se le abrieron para 1924 como solista, acompañante de cantantes de Blues como Katie Krippen y Gonzelle White. Su viaje lo llevó a Kansas City, Missouri, donde conoció a varios músicos del área. En 1928 se unió al Walter Pages Blue Devils, y los años subsiguientes fue el pianista de la Bennie Moten Band. Fue en estos años donde se lo comenzó a llamar “Count” Basie. Formó su propia banda en 1934, pero eventualmente regresó a la Moten band. Luego de que Moten fallece en 1935, la banda continuó intentando de forma inocua mantenerse unida. Basie formó una nueva banda, que contenía a varios músicos de Moten. A finales de 1936, Will Basie movió su banda de Kansas City, extendieron su repertorio por los clubes de Chicago. En esa ciudad, en octubre de 1936, miembros de la banda participaron de la grabación de un disco junto al productor John Hammond.

Esos cuatro discos fueron lanzados bajo el nombre de Jones-Smith Incorporeted porque Basie había firmado con Decca pero no había comenzado a grabar para ellos. Para finales de ese año, empezaron a tocar en Nueva York, donde la orquesta de Count Basie continuó hasta 1950. La era de las big bands, parecía a punto de declinar, pero Basie formo una orquesta de 16 músicos en 1952, y la dirigió hasta su muerte. Para mediados de los 50´s, la banda de Basie se había convertido en una de las eminencias de las big bands y de vocalistas de la época. Ella Fitzgerald es varias veces referida como la quinta esencia del canto con swing en una mujer, y sus encuentros con la banda de Basie son siempre bien criticados. En el año 1963 sale el álbum Ella and Basie!, que es considerada una de las mejores grabaciones de todos los tiempos de Ella. Otro que tuvo gran relación con este maestro fue el magnifico Frank Sinatra, basta recordar el disco de 1963 Sinatra-Basie o el famoso "It Might as Well Be Swing". Count Basie murió de cáncer pancreático en Hollywood (Florida) el 26 de abril de 1984 a la edad de 79 años.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
ÁLBUMES:

Count Basie Sextet (1954)
Sinatra-Basie (1962)
Count Basie and the Kansas City 7 (1962)
Ella and Basie! (1963)
Basie Swingin' Voices Singin' (1966)
Afrique (1971)
Loose Walk (con Roy Eldridge) (1972)
Basie Jam (1973)
The Bosses (with Big Joe Turner) (1973)

For the First Time (1974)

Satch and Josh (con Oscar Peterson) 1975

Basie & Zoot (con Zoot Sims) (1975)

For the Second Time (1975)

Basie Jam 2 (1976)

Basie Jam 3 (1976)

Kansas City 5 (1977)

The Gifted Ones (with Dizzy Gillespie) (1977)

Basie Jam: Montreux '77 (live) (1977)

Satch and Josh...Again (with Oscar Peterson) (1977)

Night Rider (con Oscar Peterson) (1978)

Count Basie Meets Oscar Peterson – The Timekeepers (with Oscar Peterson) (1978)