BACK DOOR

Trío de jazz-rock formado en 1971.

Miembros de la banda: Colin Hodgkinson bajo eléctrico y líder, Ron Aspery saxo, Tony Hicks batería.  Tony al morir fue sustituido por Adrian Tilbrook.

En 1969 Colin conoció a Ron y decidieron formar una banda a la que se unió Tony. En 1971 decidieron grabar ellos mismos un cuatro canciones, prensado por RCA;  puesto que las compañías discográficas no les ofrecían ningún contrato. El experimento dio como resultado la venta de unas mil copias en las tiendas locales de la zona de Yorkshire. A partir de aquí, reciben algunas ofertas para grabar y firman con Warner Brothers. Como curiosidad señalar que un tal Richard Branson (luego crearía la compañía Virgin) también los quiso fichar.  Warner Bros. relanzó su álbum debut . Grabaron su segundo disco ""8th Street Nites" en Nueva York en 1974, producidos por el ex-Cream, Félix Pappalardi. Para la grabación de su tercer álbum "Another fine mess", se unió a la banda, durante apenas un año, el pianista Dave MacRae. En 1976 lanzaron el álbum "Activate" producido por Carl Palmer y para entonces ya Tony Hicks había dejado la banda y el sustituto era Adrian Tilbrook a la batería. Después de este lanzamiento y en torno a 1977 la banda se rompió. Aspery trabajó como músico de sesión. Hodgkinson participó en una serie de proyectos como la Spencer Davis Group y estuvo tocando en vivo con Alexis Korner, Jan Hammer y la Mahavishnu Orchestra.

Texto: Wikipedia

Fotografía: michaelputland.com

Carátulas discos: Compañías discográficas

JAN HAMMER

Ex-miembro de la primera formación de la Mahavishnu Orchestra de John McLaughlin, deshecha en enero de 1974, el teclista y compositor de jazz Jan Hammer, al igual que sus compañeros, inició su propia carrera en solitario. Nacido el 17 de abril de 1948 en la ciudad de Praga (República Checa), estudio en la Academy of Music Arts. 

A los 14 años ya había formado un trío de jazz con el que tocó por toda la Europa del Este. En 1968 se trasladó a los Estados Unidos y después de terminar sus estudios de música en Boston, se enroló en varias agrupaciones de jazz. Antes de unirse a McLaughlin, fue músico de Sarah Vaughan, Elvis Jones y Jeremy Steig, hasta que decidió independizarse y crear el Jan Hammer Group, de formación inconstante y variable.

Con una discografía irregular, de escaso éxito aunque de fuerte personalidad, integrada por los LP’s, como más representativos editados en la década de los 70's, Like children (74, con el violinista Jerry Goodman), The first seven days (75), Oh, yeah ? (76), Make love (76), Live (77, con Jeff Beck como estrella), Melodies (77), Timeless (78 con el guitarrista John Abercrombie y el batería Jack de Johnette), Hammer (79) y Black sheep (79). 

Jan Hammer ha ganado varios Grammys y ha compuesto música para el cine y la televisión, siendo muy conocidos los temas que hizo para la serie de televisión "Miami Vice", en España titulada "Corrupción en Miami". Precisamente en 2004 se editó un álbum con temas de esta serie por él compuestos, titulado The best of Miami Vice. Aparte de los músicos, ya citados, con los que ha trabajado, también ha colaborado con Billy Cobham, Al Di Meola, Stanley Clarke, Carlos Santana y Mick Jagger, entre otros.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
ÁLBUMES:

Fuente: Orbis y Wikipedia
Fotografía: janhammer.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com/discogs.com/musicstack.com/

GONG

Banda anglo-francesa que ha cubierto diferentes estilos de rock  e incluso del jazz fusión. Daevid Allen nació el 13 de enero de 1938 en Melbourne (Australia). Fundador de Soft Machine, es el creador de Gong a comienzos de los 70, cuando las autoridades inglesas no le dejan entrar en Gran Bretaña y se ve obligado a dejar a los Soft para quedarse en París. De las primeras confusas experiencias de Gong hay un LP editado en 1970, Magic brother (junto a Gilli Smyth) y dos LP’s editados en 1971, Continental circus y Camembert electrique. En 1972, forman la banda Allen (voz y guitarra), Steve Hillage (2-8-51, Chingford, Londres; guitarra), Tim Blake (6-2-52, Oeste de Londres; teclados), Didier Malherbe (22-1-43, Paris, Francia; saxo y flauta), Gillie Smyth (1-6-33, voz),Christian Tritsch, Francis Moze (bajo) y Laurie Allan (19-2-43, Londres; batería). El sello inglés Virgin les lanza su primer LP, The flying teapot, tras el cual Daevid Allen y Smyth van a España para instalarse en Deiá, Mallorca.

Allen tendrá luego una carrera irregular, minoritaria y elitista, con los LP’s Banana Moon (75), Good morning (76), Now is the happiest time of your life (77), Magick brother ( Re-edición, 78) y N’existe pas (79). Los restantes miembros, más otros nuevos, seguirán una compleja carrera hasta mitad de los años 70, cambiando constantemente y destacando en su línea irregular las entradas de Pierre Moerlen (nacido el 23-10-52 en Colmar, Haut-Rhin, Francia; percusión) y Mike Howlett (27-4-50, Lautoka, Islas Fiji; bajo). Moerlen dejará el grupo y volverá a él varias veces, y con Gong llegarán a tocar figuras como Bill Bruford (ex–King Crimson y ex–Yes) y Brian Davison (ex-Nice). Steve Hillage se irá en 1975 para continuar en solitario. Hasta este año, la discografía del grupo sigue con Angel’s egg (73) y You (74).

En 1976, Nick Mason, de Pink Floyd, les produce el LP Shamal, álbum que por primera vez aglutina a Gong, integrado entonces por Malherbe, Howlett, Moerlen, Patrice Lemoine (teclados) y Mirelle Bauer (24-8-51, Barr, Alsacia; percusión). Gazeuse! (77) y Live , etc. (77) vuelven  a declinar la popularidad del grupo como banda vanguardista, hasta Expresso ll (78), grabado por Moerlen, Bauer, Benoit Moerlen (6-2-56, vibráfono) y Hansford Rowe (bajo), con músicos invitados como Mick Taylor (ex-Rolling Stones), Allan Holdsworth (ex-Soft Machine), Darryl Way (ex-Curved Air) y otros. En 1979, Gong deja Virgin y firma por Arista; y, con liderazgo de Pierre Moerlen, se inicia la etapa que les lleva a los años 80, con otra serie de cambios y los álbumes Downwind (en la portada figura también el nombre de Pierre Moerlen; 79), en el que intervienen Stevie Winwood, Mick Taylor y Mike Oldfield, Time is the key (79), Pierre Moerlen’s Gong live (80) y Leave it open (82).

A partir de estas fechas, los principales componentes de Gong han seguido su carrera, bien juntos como Gong (en alguna ocasión) o por separado, grabando discos y haciendo conciertos hasta las fechas actuales. Daevid Allen, ha sido siempre su impulsor. Las formaciones han sido muy variadas y en ellas han llegado a figurar hasta 45 nombres de músicos diferentes. El nombre del grupo ha cambiado según las épocas, llamándose también, además de Gong, Paragong, Pierre Moerlen's Gong, Planet Gong, Mother Gong, New York Gong y Gong Maison.




DISCOGRAFÍA seleccionada, GONG
ÁLBUMES:

DISCOGRAFÍA seleccionada, DAEVID ALLEN
ÁLBUMES:

DISCOGRAFÍA seleccionada, PIERRE MOERLEN'S GONG
ÁLBUMES:

Fuente: Orbis
Fotografía: retrorebirth.blogspot.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com

FATS DOMINO

Antoine Dominique Domino, conocido artísticamente como FATS DOMINO, nació el 25 de febrero de 1928 en Nueva Orleans (Luisiana) y falleció el 24 de octubre de 2017 en Harvey (Luisiana), a los 89 años de edad. Llamado Fats (Gordo), porque pesaba más de 100 kilos, es el músico de Nueva Orleáns por excelencia. Pianista, cantante y autor, (sin olvidar que durante un tiempo estuvo actuando como trompetista de jazz en las orquestas de Oscar Celestin y Kid Ory), aglutina toda la tradición musical y cultural de la ciudad, puerto abierto al Atlántico como horizonte amplio y al Caribe como ámbito próximo. El cruce de culturas como la española o la francesa con ritmos negros procedentes de África y revitalizados en el jazz en los años 30 y en los sabores latinos del Caribe conferían a la música de Fats un poder poco usual y una comercialidad que le convertirá en el primer vendedor absoluto del rhythm and blues y en la gran figura de los prolegómenos del rock y de su primera explosión. 

Fats, pianista desde la infancia, fue des cubierto en 1948 en el Hideaway Club, por Lew Chudd, de Imperial Records. En estos momentos cobraba tres dólares por semana. En Imperial, Fats Domino conoció a Dave Bartholomew, hombre clave en la música de los años 50, y juntos compusieron el primer tema de Domino, una canción en que se ríe de sí mismo titulada The fat man. En unas semanas el disco venderá miles de copias y proveerá a Domino y a Imperial de su primer disco de oro, con lo que el pianista de tres dólares por semana iniciará una carrera en la que llegará a vender más de 60 millones de discos. Dave Bartholomew (1920, Edgard, Louisiana) era hijo de un músico que tocaba la tuba. Tras ser licenciado del ejército, formó en 1946 su primera banda en Nueva Orleans. Al conocer a Lew Chudd entró en Imperial Records a tiempo de formar con Domino un impresionante equipo de éxitos, aunque también fuera autor y colaborador de otros artistas como Smiley Lewis, Spiders, Earl King, Huey Smith, Guitar Slim y otros. Sus canciones y su trabajo como productor avalan una carrera triunfal que con Domino se convirtió millonaria hasta 1963, año en que Imperial pasó a Liberty Records. Bartholomew, como Domino, continuó en la brecha ya en otras coordenadas históricas y musicales.

A partir de The fat man en 1948, Fats consiguió 17 discos de oro, incluido éste, cifra superada únicamente por Beatles, Elvis Presley y Bing Crosby. Son: Goin’home en 1952; You said you loved me, Please don’t me y Going to the river, en 1953; Love me, en 1954; All by myself, I can’t go on y Ain’t that a shame, en 1955; I’m in love again, Bo weevil, Blue monday y Blueberry hill en 1956; It’s you I love, I’m walkin’ y I still live you, en 1957; y Whole lotta lovin’ en 1958, aunque muchos otros discos suyos fueron éxito en ese tiempo. Las canciones de Domino y Bartholomew iban a ser años después hits en las versiones de artistas como Buddy Holly, The Band, Elvis Presley, Little Richard, Pat Boone, Jerry Lee Lewis y otros.

A partir de 1963, año en que Imperial dejó de existir como editora independiente, Fats editó a través del sello ABC de Nashville, siendo su más destacado tema la versión de Lady Madonna de los Beatles en 1968. Lo mejor de la discografía de Fats Domino se halla en sus LP's This is Fat, Fabulous, Here he comes again, I miss you so, Let’s dance, Rock and rollin’, Walking to New Orleáns, Here stands Fats y 12 million records, en Imperial; y en ABC, Fats on fire, Getaway, y Here comes Fats again. Ya en la parte final de los 60 pasó a Reprise/Warner. Aunque lejos de las listas de éxitos y de la fama de los años 50, Fats Domino sigue siendo una descollante leyenda viva de gran importancia  musical.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
Singles y EP's:

 

 

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: Orbis
Fotografía: iaanhughes.com
Carátulas discos: a45rpm.com/rateyourmusic.com